在剧本创作中，镜头的命名和分类对于表达故事和引导观众视角至关重要。以下是常见的镜头类型及其特点：

一、按视角和距离分类

全景镜头

展示宽阔场景，如自然风光、城市广场等，帮助观众建立环境背景。

中景镜头

覆盖人物与环境关系，突出氛围和细节，增强代入感。

近景镜头

聚焦人物面部表情和细微动作，传递情感变化。

特写镜头

展现物体细节（如手部动作、眼神等），强化视觉冲击力。

鸟瞰镜头

从高处俯瞰场景，营造独特视觉效果。

低角度镜头

俯视人物，增强权威感或突出渺小感。

高角度镜头

仰视人物，表现孤独、压抑等情绪。

二、按拍摄技巧分类

推镜头（A框推至B框）

通过逐渐靠近的动作引导观众注意力。

拉镜头（A框拉远）

拉远视角，突出环境变化。

摇镜头（水平/垂直摇动）

增强空间感，展示场景全貌。

移镜头（平移/跟拍）

跟随人物移动，保持视觉连贯性。

叠化与转场

通过画面叠加或切换增强节奏感。

三、其他特殊镜头

淡入淡出：

场景切换时的过渡效果。

旋转镜头：围绕人物或物体旋转，创造动态感。

慢动作/快动作：强化情感表达或动作细节。

四、分镜头脚本中的标注要素

在分镜头剧本中，镜头通常包含以下信息：

镜头号：按顺序编号。

视角：如俯视、仰视等。

景别：全景、中景等。

长度：镜头持续时间。

画面描述：环境、人物位置及动作。

通过合理运用这些镜头类型和技巧，可以更精准地传递情感、推动情节发展，并提升影片的观赏性。